[Studia-round] Kỳ 7 | Gặp gỡ chàng họa sĩ với cảm hứng vẽ tranh từ những di sản của đất nước Ethiopian
Olana Janfa đã tạo ra hơn 70 tác phẩm nghệ thuật chỉ hơn sáu tháng bắt đầu cầm cọ vẽ.
Studia-round là chuỗi bài phỏng vấn, trò chuyện cùng các nghệ sĩ nổi tiếng cũng như tham quan studio, nơi làm việc của họ. Chuỗi bài được thực hiện bởi: thedesignfiles.
Sinh ra ở Addis Ababa – Ethiopia, Olana đã trải qua thời thơ ấu ở châu Phi trước khi chuyển đến Na Uy lúc còn là một thiếu niên. Sau khi đến Úc vào năm 2014 và trở lại một năm sau đó để nghỉ dưỡng, Olana đã yêu thích Melbourne và chuyển đến đây – nơi anh sống trong ba năm qua.
Mong muốn kết nối với di sản của người Ethiopian đã thôi thúc Olana thử vẽ tranh. Tái hiện những ký ức và ý tưởng từ thời thơ ấu trong những tác phẩm táo bạo, tươi sáng của mình, Olana đã khám phá ra một niềm đam mê sáng tạo mà anh chưa từng biết nó tồn tại.
Phản ánh về một cuộc sống ở Châu Phi nơi ‘nghèo đói là có thật’, Olana Janfa – 29 tuổi chia sẻ từ nhỏ khi sống ở Ethiopia, trường đại học thường ít có các ngành sáng tạo hơn các ngành học thuật. “Không có hệ thống nào hỗ trợ bạn, giáo dục là cách duy nhất để thoát khỏi nghèo đói”, anh giải thích, “trẻ em ở Úc có nhiều điều kiện tự do để khám phá nghệ thuật và âm nhạc”.
Olana nhớ rất rõ về nghệ thuật truyền thống trong nhà thờ Chính thống Ethiopian mà anh thường đến thăm hàng tuần với bạn bè và gia đình. Anh đã không trở về Ethiopia kể từ khi di cư đến Na Uy lúc còn là một thiếu niên. Mong muốn được ghi chép và kết nối lại những ký ức ban đầu về cuộc sống ở Châu Phi đã thôi thúc anh cầm cọ cách đây chưa đầy một năm. “Tôi bắt đầu vẽ tranh bất cứ khi nào tôi nhìn thấy những hình ảnh về nghệ thuật của người Ethiopia, tôi cảm thấy được truyền cảm hứng và muốn có chúng trong nhà của mình”, anh nói.
Tái tạo ký ức, địa điểm và ý tưởng từ thời thơ ấu của mình, Olana hiện đã vẽ hơn 70 tác phẩm kể từ lần đầu cầm cọ vẽ. “Càng luyện tập, tôi càng bắt đầu cảm thấy được kết nối với lòng tin và văn hóa của mình”, anh nói. Hình ảnh của những người phụ nữ mạnh mẽ cũng là một chủ đề chính trong những bức tranh đầy màu sắc, táo bạo của anh. “Ở Ethiopia, tôi thấy rằng phụ nữ là những người làm việc chăm chỉ và rất mạnh mẽ, đặc biệt là các bà mẹ chăm sóc gia đình và con cái họ”
Olana nhận ra nghệ thuật giúp anh thay đổi, và vẽ tranh là một cách để anh cảm nhận mọi thứ sâu sắc hơn. Thức dậy vào khoảng 4h30 hoặc 5h sáng, anh pha cà phê và dành thời gian yên tĩnh một mình trước khi ra ngoài studio để bắt đầu vẽ tranh vào những ngày anh không làm huấn luyện viên bóng đá trẻ em. Bức tranh của anh được ra đời từ một căn phòng trong nhà ngập tràn ánh nắng, không gian này đã giúp Olana có cảm giác tự do khám phá những ý tưởng của mình. ‘Tôi yêu không gian của mình vì tôi có thể tạo ra một mớ hỗn độn nhưng cảm thấy tự do. Tôi có thể nghe những chú chim và âm nhạc của riêng mình. Tôi có thể nhìn ra ngoài cửa sổ và nhìn cây cối, nhìn thấy khu vườn”, anh giải thích.
Sử dụng hỗn hợp acrylic, dầu và phấn màu, Olana vẽ chủ yếu trên gỗ; ngoài ra anh thường đạp xe quanh khu phố để tìm kiếm các mảnh tái chế tại các công trường xây dựng. “Chúng như mang đến một nguồn năng lượng khác”, anh nói, ‘Tôi thích mang lại sự sống mới cho thứ gì đó đang bị lãng phí’.
Noi gương ‘sự tự do và tinh thần DIY’ của nghệ sĩ người Mỹ – Jean Michel Basquiat, Olana cũng đang tạo ra các quy tắc của riêng mình như một họa sĩ tự học. Kể từ khi anh bắt đầu chia sẻ công việc trên Instagram, anh đã bất ngờ khi nhận được sự hỗ trợ từ bạn bè và người lạ, anh được truyền cảm hứng để tiếp tục đi theo hành trình không có kế hoạch này, qua đó anh cảm thấy mình ‘thực sự tìm thấy chính mình’.
Cùng iDesign thưởng thức các tác phẩm đầy tính nhân văn và nghệ thuật của Olana Janfa nhé!
Biên tập: Thao Lee
Nguồn: thedesignfiles