Những tựa phim Oscar để bạn thưởng thức trong kỳ giãn cách xã hội (phần 2)

Sau những chia sẻ ở phần 1, bạn đã chọn được bộ phim yêu thích cho riêng mình chưa? Trong phần tiếp theo, iDesign sẽ giúp bạn điểm thêm những bộ phim danh giá khác để những ngày giãn cách của bạn thêm nhiều sắc màu hơn.

5. The Father (2020) – Người cha

Trailer phim The Father (2020)

Đạo diễn: Florian Zeller

Diễn viên: Olivia Colman, Anthony Hopkins, Mark Gatiss, Olivia Williams

Xếp hạng IMDb: 8,3/10

Bộ phim The Father là câu chuyện về quá trình thích nghi với chứng suy giảm trí nhớ của cụ già Anthony

Bộ phim là câu chuyện về quá trình thích nghi với chứng suy giảm trí nhớ của cụ già Anthony. Vốn vẫn khỏe mạnh ở tuổi tám mươi, nhưng sau quyết định chuyển đến Paris của cô con gái, ông bắt đầu cảm thấy mình bị lãng quên. Hoảng loạn, đau buồn và cô độc, cụ dần trở nên lẫn lộn với những hình ảnh, khoảnh khắc và con người ở quá khứ, hiện tại và tương lai. Theo thời gian, Anthony dần trở nên nghi ngờ những người thân yêu nhất, hay đến chính trí tuệ của mình và cả thực tại mà ông từng biết.

Giới phê bình không tiếc lời ngợi khen vì màn hóa thân và kết hợp xuất sắc của bộ đôi bố con trong phim do Anthony Hopkins và Olivia Colman đảm nhận

The Father giành được sáu đề cử tại Oscar lần thứ 93, trong đó, ngài Anthony Hopkins nhận được tượng vàng tại hạng mục Best Actor, bên cạnh đó, bộ đôi Florian Zeller và Christopher Hampton cũng có giải Best Adapted Screenplay. Với câu chuyện đào sâu vào mâu thuẫn giữa con người với con người, cũng như con người với nội tâm của chính họ, The Father là một vùng đất màu mỡ để thể hiện tài năng diễn xuất của ngài Anthony Hopkins. Được biết, chính đạo diễn Florian Zeller đã phải vô cùng kiên nhẫn trong suốt ba năm để nhận được lời chấp thuận tham gia từ ông. Ngay khi vừa ra mắt, bộ phim đã được giới phê bình không tiếc lời ngợi khen vì màn hóa thân và kết hợp xuất sắc của bộ đôi bố con trong phim do Anthony Hopkins và Olivia Colman đảm nhận.

Theo thời gian, Anthony dần trở nên nghi ngờ những người thân yêu nhất, hay đến chính trí tuệ của mình và cả thực tại mà ông từng biết

Với số tuổi thật tương đồng với nhân vật trong phim, ngài Anthony đã khiến trái tim khán giả vấn vương những cảm xúc khó tả với từng ánh mắt, cử chỉ và hành động của mình. Ông hóa thân vào nhân vật bằng một đôi mắt trong sáng, tinh anh nhưng vẫn lãng đãng lớp sương mờ chẳng thể cưỡng lại của thời gian. Từng câu thoại và hơi thở của ông, khi thì nhẹ hẫng, khi lại nặng nề, khi lại đầy châm biếm, khi lại ngập trong nỗi đau. Để đến khi kết thúc, The Father vẫn để lại trong lòng khán giả một nỗi hoài cảm xót xa và lắng đọng, những suy tưởng về bản thân và về đời người, biết đâu người ta có thể chậm lại một chút, để cảm thấy rõ ràng từng khoảnh khắc đang trôi qua hay để nhận ra sự hữu hạn và bất toàn của cuộc sống.

6. Minari (2020) – Khát vọng đổi đời

Trailer phim Minari (2020)

Đạo diễn: Lee Isaac Chung

Diễn viên: Steven Yeun, Han Ye-ri, Alan Kim, Noel Kate Cho, Youn Yuh-jung

Xếp hạng IMDb: 7,5/10

Câu chuyện phim Minari lấy cảm hứng từ chính tuổi thơ sống trên nông trại của đạo diễn Lee Isaac Chung

Những năm 1980, một gia đình gốc Hàn Quốc quyết định chuyển từ California đến vùng nông thôn Arkansas để hiện thực hóa giấc mơ đổi đời của họ. Câu chuyện phim Minari được lấy cảm hứng từ chính tuổi thơ sống trên nông trại của đạo diễn Lee Isaac Chung, khi gia đình nhập cư của ông cũng phải đối diện với những khó khăn và trở ngại để thích nghi với điều kiện sống vô cùng khác biệt.

Những năm 1980, một gia đình gốc Hàn Quốc quyết định chuyển từ California đến vùng nông thôn Arkansas để hiện thực hóa giấc mơ đổi đời của họ

Trong quá trình thực hiện kịch bản phim Minari, đạo diễn gốc Hàn đã nghiên cứu những tác phẩm của Willa Cather và Fyodor Dostoevsky, cùng với việc tìm lại trong vùng ký ức những kỷ niệm và cảm xúc cá nhân mà ông có trong suốt quá trình trưởng thành. Để có thể khai thác những khía cạnh riêng tư nhất của gia đình, ông thừa nhận rằng đã gặp rất nhiều khó khăn bởi bố mẹ ông là những người vô cùng kín đáo và truyền thống. Lee Issaac Chung đã chẳng hề cho họ biết về bộ phim mình đang thực hiện cho đến khi nó bước vào quá trình hậu kỳ. “Bởi rằng, tôi sợ phải nghe những gì bố mẹ mình sẽ nói”, ông bộc bạch.

Đạo diễn cũng gặp rất nhiều khó khăn trong quá trình khai thác những khía cạnh riêng tư nhất của gia đình

Sau thành công của Parasite, Minari được kỳ vọng sẽ tiếp tục vinh danh điện ảnh Hàn Quốc tại giải thưởng Oscar danh giá. Với sáu đề cử tại các hạng mục quan trọng, bộ phim của đạo diễn Lee Issaac Chung giành được giải thưởng Best Supporting Actress cho nữ diễn viên kỳ cựu Youn Yuh-jung. Tượng vàng của bà cũng đánh dấu lần đầu tiên một diễn viên xứ sở kim chi được vinh danh về diễn xuất bởi giới phê bình của Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh.

Màn hóa thân xuất sắc cũng đem về cho diễn viên kỳ cựu Youn Yuh-jung một tượng vàng Oscar

7. Get Out (2017) – Trốn thoát

Trailer phim Get Out (2017)

Đạo diễn: Jordan Peele

Diễn viên: Daniel Kaluuya, Allison Williams, Catherine Keener, Bradley Whitford

Xếp hạng IMDb: 7,7/10

Get Out là câu chuyện hành trình đầy cân não của một chàng trai trẻ người Mỹ gốc Phi khi đến thăm nhà cô bạn gái da trắng của mình

Get Out là câu chuyện hành trình đầy cân não của một chàng trai trẻ người Mỹ gốc Phi khi đến thăm nhà cô bạn gái da trắng của mình. Sau hàng loạt sự kiện bất thường, Chris Washington dần phát hiện ra những bí mật kinh khủng của mà gia đình họ đang thực hiện với đối tượng người da màu.

Bộ phim đầu tay của đạo diễn Jordan Peele nhanh chóng nhận được vô vàn lời khen ngợi từ giới phê bình

Ra mắt trong khuôn khổ Liên hoan phim Sundance năm 2017, bộ phim đầu tay của đạo diễn Jordan Peele nhanh chóng nhận được vô vàn lời khen ngợi về kịch bản cũng như cách dàn dựng từ giới phê bình. Không lâu sau đó, Get Out được trình chiếu tại các rạp trên toàn cầu và thu về $255 triệu trong khi nguồn kinh phí chỉ giới hạn ở mức $4.5 triệu. Thành công nối tiếp thành công, Jordan Peele cùng ekip của mình giành được những đề cử quan trọng tại giải Oscar lần thứ 90, trong đó anh chiến thắng tượng vàng dành cho Kịch bản gốc xuất sắc nhất.

Jordan Peele đã khẳng định được tài năng kể chuyện ở phim điện ảnh đầu tay với vai trò đạo diễn

Với sự tài tình trong cách xây dựng tình huống, kết hợp với góc nhìn đầy châm biếm về thực tại xã hội, Jordan Peele, dù là phim điện ảnh đầu tay ở vai trò đạo diễn, đã khẳng định được tài năng kể chuyện vượt bậc của mình. Anh đã tạo ra một góc nhìn hoàn toàn mới cho thể loại kinh dị qua Get Out, khiến khán giả không ngừng bị cuốn vào dòng chảy cảm xúc đầy bất ngờ và hấp dẫn đến thót tim.

8. The Shape of Water (2017) – Người đẹp và thủy quái

Trailer phim The Shape of Water (2017)

Đạo diễn: Guillermo del Toro

Diễn viên: Sally Hawkins, Michael Shannon, Richard Jenkins, Octavia Spencer

Xếp hạng IMDb: 7,3/10

Bộ phim The Shape of Water kể về chuyện tình kỳ lạ của nữ nhân viên quét dọn khiếm thính Elisa Esposito

Lấy bối cảnh một phòng nghiên cứu tuyệt mật ở Baltimorre, Maryland vào những năm 1960, bộ phim The Shape of Water kể về chuyện tình kỳ lạ của nữ nhân viên quét dọn khiếm thính Elisa Esposito. Cô sống một cuộc đời buồn tẻ, đơn điệu, cô độc, không ai bên cạnh và thậm chí có thói quen thủ dâm ở một khung thời gian xác định trong ngày. Mối quan hệ kỳ lạ và đường đột với một sinh vật biển đang bị giam cầm khiến cuộc đời cô trở nên hoàn toàn đổi khác.

Khoác lên mình thể loại tình cảm, lãng mạn và siêu nhiên, The Shape of Water cho thấy sự tinh tế tột bậc trong cách diễn xuất, cấu trúc kịch bản, dàn cảnh, hình ảnh, thiết kế và cả âm nhạc

The Shape of Water có tổng cộng mười ba đề cử tại Oscar lần thứ 90, trong đó, bộ phim giành chiến thắng tại những hạng mục quan trọng như Best Picture, Best Director, Best Production Design và Best Original Score. Đối với một đạo diễn dành tình yêu vô hạn cho những loài sinh vật kỳ bí như Guillermo del Toro, không khó để đứa con tinh thần của ông trở thành một tác phẩm đầy chất thơ, giàu tính gợi và vô cùng hấp dẫn nơi khán giả. Khoác lên mình thể loại tình cảm, lãng mạn và siêu nhiên, The Shape of Water cho thấy sự tinh tế tột bậc trong cách diễn xuất, cấu trúc kịch bản, dàn cảnh, hình ảnh, thiết kế và cả âm nhạc.

Bộ phim đưa khán giả đến một vùng đất chữa lành, nơi đó, những nhân vật nằm ngoài xã hội được trao cơ hội khám phá bản thân mình

Bộ phim đưa khán giả đến một vùng đất “chữa lành”, nơi đó, những nhân vật vốn lạc lõng và nằm ngoài xã hội được trao cơ hội tự do khám phá về niềm tin, sự khác biệt, tình dục và cả chính bản thân mình. Phải chăng, đó là nỗi trăn trở và băn khoăn chung của mỗi con người trong xã hội? Và vì thế, The Shape of Water, bằng lối kể chuyện dung dị, nhịp phim chậm rãi và chắc chắn, lại có thể khơi gợi sự thấu hiểu và rung động tinh tế nhất nơi trái tim người xem.

(còn tiếp)

Bài viết: Gấu Trúc

Nguồn tham khảo: IMDb, Wikipedia.

Cùng tác giả

#Tag

cảm hứng nghệ thuật cảm hứng phim gấu trúc Hollywood oscar phim phim điện ảnh điện ảnh điện ảnh Hàn Quốc điện ảnh Mỹ

iDesign Must-try

Ai là người thiết kế poster cho bộ phim đại thắng tại Oscar 2023?
Ai là người thiết kế poster cho bộ phim đại thắng tại Oscar 2023?
Tại mùa Oscar vừa qua, bộ phim “Everything Everywhere All At Once” (Cuộc chiến đa vũ trụ) do Dan Kwan và Daniel Scheinert viết kịch bản và đạo diễn, đã…
Xem Lê Phan vẽ lại những khung cảnh điện ảnh tiêu biểu bằng màu nước
Xem Lê Phan vẽ lại những khung cảnh điện ảnh tiêu biểu bằng màu nước
Dạo quanh Instagram của nam hoạ sĩ trẻ, ánh mắt ngay lập tức vào những khung cảnh tuy quen thuộc nhưng lại ngờ ngợ bởi cách vẽ mới mẻ, đặc…
Tết này xem gì - Thưởng thức bữa tiệc thị giác của các tác phẩm điện ảnh đẹp nhất năm 2021
Tết này xem gì - Thưởng thức bữa tiệc thị giác của các tác phẩm điện ảnh đẹp nhất năm 2021
“Nhà quay phim giống như một chuyên gia tâm lý về thị giác. Họ khiến khán giả nghĩ theo cách họ muốn, vẽ những bức tranh trong bóng tối.” –…
Những nghệ sĩ đằng sau danh họa Moses Rosenthaler trong ‘The French Dispatch’ của Wes Anderson
Những nghệ sĩ đằng sau danh họa Moses Rosenthaler trong ‘The French Dispatch’ của Wes Anderson
Một phần hậu trường của bộ phim The French Dispatch do Wes Anderson đã diễn ra thế nào?
Những chú mèo siêu thực trong poster phim Cộng hòa Séc và Ba Lan
Những chú mèo siêu thực trong poster phim Cộng hòa Séc và Ba Lan
Chẳng biết vô tình hay hữu ý, mèo xuất hiện rất nhiều trong những tấm poster phim của Séc và Ba Lan thập niên 1960 - 1970, với đủ hình…
Khi đạo diễn Akira Kurosawa cầm cọ
Khi đạo diễn Akira Kurosawa cầm cọ
Đạo diễn Akira Kurosawa là cái tên đằng sau hàng loạt bộ phim kinh điển của điện ảnh Nhật Bản thời hoàng kim. Nhưng không chỉ làm phim, ông còn…