Long Hwarang Long Hwarang - i-Gallery

Joana Choumali - Nhiếp ảnh gia Châu Phi đầu tiên được vinh hạnh nhận giải Prix Pictet

Lần đầu tiên trong lịch sử, nhiếp ảnh gia Joana Choumali từ Châu Phi đã vinh hạnh nhận giải Prix Picte – một trong những giải thưởng nhiếp ảnh uy tín nhất thế giới

Ngày 13/11 vừa qua, nghệ sĩ Joana Choumali, xuất thân từ Côte dátIvoire, đã vinh hạnh nhận giải Prix Pictet, một trong những giải thưởng nhiếp ảnh uy tín nhất thế giới tại Bảo tàng Victoria và Albert. Đây là lần đầu tiên giải thưởng được trao cho một nhiếp ảnh gia đến từ lục địa châu Phi.

Mỗi 18 tháng, giải thưởng trị giá 100.000 franc Thụy Sĩ sẽ được trao cho một nhiếp ảnh gia có phong cách chụp ảnh thiên về sự bền vững, qua đó lên tiếng kêu gọi về các vấn đề môi trường trên toàn cầu. Trong năm 2019, hội đồng giám khảo gồm nhiếp ảnh gia Richard Mosse, phụ trách nhiếp ảnh từ V & A và MoMA, chỉ đạo nghệ thuật ở Financial Times, Jan Dalley và Philippe Bertherat của Sothwise, đã đặc biệt tìm kiếm tác phẩm thể hiện chủ đề về “hy vọng”.

Được nhiều độc giả yêu thích, các tác phẩm của Choumali là sự giao thoa giữa nhiếp ảnh, điêu khắc, hình ảnh quảng cáo cắt ghép và thường khám phá cảm giác quyến luyến quê hương, sự phức tạp của bản sắc và văn hóa châu Phi. Dự án Alba’hian của cô bày tỏ suy nghĩ cá nhân đối với môi trường được xây dựng ở Accra và Abidjan, trong khi loạt ảnh chân dung _Haabré_ lại nhìn thẳng vào thực tiễn của sự sợ hãi và mối liên hệ giữa truyền thống và hiện đại. Choumali đã làm các giám khảo Prix Pictet bất ngờ với series ảnh Ça va aller của cô, với những đường chỉ thêu đầy màu sắc trên các tấm ảnh đường phố – tất cả được thực hiện chỉ ba tuần sau vụ khủng bố ở Grand Bassam năm 2016.

Nói về series này, Choumali bày tỏ: “Tác phẩm đề cập đến cách người Ivorian đối phó với chấn thương và sức khỏe tâm thần. Các cuộc tấn công đã khơi gợi lại những vết thương tinh thần từ cuộc chiến tranh bầu cử năm 2011. Trở lại quê hương, tôi cảm thấy cần phải xử lý nỗi đau này và tôi phát hiện ra rằng có thể làm như vậy thông qua việc thêu thùa. Mỗi mũi khâu là một cách để phục hồi, để lắng đọng những cảm xúc, sự cô đơn và cảm xúc lẫn lộn mà tôi cảm thấy. Là một bức thánh thư tự động, việc thêm các mũi khâu đầy màu sắc vào các bức tranh đã có tác dụng xoa dịu tôi, giống như thiền định. Đó là một hành động của hy vọng và khả năng phục hồi.”

Các nhiếp ảnh gia khác trong danh sách ngắn gồm 12 người bao gồm Shahidul Alam ở Bangladesh, nhiếp ảnh gia người Nam Phi Robin Rhode, Gideon Mendel và Alexia Webster, Lucas Foglia ở San Francisco và nhiếp ảnh gia người Ireland Ivor Prickett. Các tác phẩm lọt vào vòng trong sẽ được trưng bày tại Bảo tàng V & A cho đến ngày 8 tháng 12, sau đó sẽ được triển lãm vòng quanh thế giới, bắt đầu từ Tokyo vào ngày 12 tháng 12 năm 2019. Bên cạnh đó, các tác phẩm này cũng sẽ được xuất bản thành sách, cùng các bài tiểu luận về chủ đề hy vọng.

Người dịch: Long Hwarang
Nguồn: itsnicethat

Hình trong bài (6)